Борис Хмельницкий появился на свет не в столице, а в Уссурийске, затерянном между Владивостоком и бескрайним Тихим океаном. Его детские воспоминания были наполнены приключениями на природе: вместе с дедом он не раз ходил в таежные дебри на охоту, ловил рыбу голыми руками, солил красную икру целыми бочками. Годы, проведённые на просторах Дальнего Востока, подарили будущему артисту любовь к природе и ощущение внутренней свободы. Однако из-за профессии отца-военного семье часто приходилось переезжать, и однажды детство Бориса в этих краях завершилось — последний школьный звонок он услышал уже во Львове, где окончил музыкальное училище по классу дирижирования народного оркестра.
Александр Вертинский: встреча, изменившая судьбу
С юных лет Хмельницкий был неравнодушен к искусству. Его первая встреча с кумиром — Александром Вертинским — стала для него судьбоносной. В 14 лет, попав на концерт прославленного артиста, Борис отважился подойти за кулисы и признаться, что с детства слушает его пластинки дома, зная репертуар почти наизусть. Мальчишеское исполнение одной из песен удивило Вертинского: «Как так — комсомолец любит творчество “нежелательного” певца?» Никто не мог предположить, что через годы Хмельницкий станет мужем его дочери — Марианны Вертинской. Впоследствии Борис вспоминал: одобрение артиста придало ему уверенности, вдохновило на всю дальнейшую жизнь.
Вольф Мессинг — друг и “волшебник” семьи
С семейством Хмельницких поддерживал связь еще один уникальный человек — Вольф Мессинг, знаменитый артист, нередко называвшийся ясновидящим. В жизни Бориса он сыграл особую роль. В детстве мальчик испытал сильный испуг: семейный петух вдруг спрыгнул с шкафа прямо на ребенка, и с тех пор Борис начал заикаться. Эта особенность, казалось, могла разрушить мечту о сцене — ведь вступительные экзамены даже в школе он часто сдавал письменно, с трудом говоря вслух.
Когда Борис решил поступать в театральное училище имени Щукина, шанс казался мизерным. Но судьба подарила ему поддержку — сестра Луиза припомнила, как они спустя годы без предупреждения навестили Вольфа Григорьевича. Дверь едва успели постучать, как за ней прозвучало: «Луизочка, Боря, сейчас открою!» Первое, что спросил знаменитый менталист: «Ну что, артистом хочешь стать?» — а напоследок добавил: «Не бойся, Вольф Григорьевич всегда с тобой!»
Дорога на сцену: благодаря Мессингу и счастливому случаю
Не удивительно, что день, когда Борис сдавал последний экзамен — по технике речи — стал для семьи настоящим испытанием. Они пришли в пустой коридор училища, где секретарь сообщила: экзамен, оказывается, был накануне. Расстроенных абитуриентов заметил один из преподавателей — и вдруг, вспомнив усердие Хмельницкого на других экзаменах, произнёс: «Очень хороший парень, поставьте ему пятёрку!» Когда же объявили результаты, фамилию Бориса чуть не забыли, но последней в списке всё же прозвучало: «Борис Хмельницкий». От радости семья тут же позвонила Мессингу, и вновь услышала: «Всё в порядке. Боря, ты принят. Вольф Григорьевич всегда с вами!»
По семейной легенде, именно Мессинг “исцелил” заикание Бориса, благодаря чему тот стал артистом. Хотя близкие рассказывают: в минуты волнения Хмельницкий возвращался к прежней особенности, но сцена и поддержка друзей дарили ему уверенность.
Юрий Любимов, Театр на Таганке и настоящая творческая семья
В Театре на Таганке Борис Хмельницкий оказался в самом центре легендарной творческой атмосферы. Здесь он встретил своих настоящих соратников: Валерия Золотухина, Аллу Демидову, Владимира Высоцкого, Александра Белявского и других. Рядом с Хмельницким по-настоящему раскрывался его талант, даже несмотря на внутренние барьеры. Однажды Валерий Золотухин вспоминал, как в спектакле Борис, слегка заикаясь, с комическим эффектом произнёс: «Заряжен пи… пи… пи… револьвер!» И публика была очарована удивительным артистизмом и искренностью Хмельницкого.
Не раз он обращался к художественному руководителю Юрию Любимову с просьбой отменить спектакль из-за страха забыть текст или не суметь справиться с волнением на сцене. Но Любимов умел поддержать, как, когда-то это сделал Мессинг — и Хмельницкий выходил к зрителю, преодолевая себя вновь и вновь. По мнению Марианны Вертинской, большую роль в окончательном избавлении от заикания сыграла и их дочь Даша, с которой Борис общался легко и раскованно, забывая о волнениях.
Звезда фильмов «Стрелы Робин Гуда» и «Айвенго»
Для миллионов советских зрителей Борис Хмельницкий стал олицетворением романтизма и благородства в кино. Роли Робин Гуда в фильме «Стрелы Робин Гуда» и Айвенго в киноленте «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго» сделали его любимцем публики. На съёмках он вновь проявил удивительное мужество: несмотря на травмы и физическую нагрузку, никогда не жаловался — радовался самой возможности работать с талантливыми режиссёрами, друзьями по сцене, делиться с ними своим вдохновением. Крепкая мужская дружба связала его с Валерием Золотухиным, Владимиром Высоцким, Александром Белявским и Сергеем Тарасовым. Эти имена теперь звучат как символ целой эпохи.
Жизненная стойкость, любовь и светлая память
По сей день имя Бориса Хмельницкого вызывает добрые эмоции и воспоминания — не только у зрителей, но и у всех, кто имел счастье быть знакомым с этим невероятно светлым человеком. Его жизненный и творческий путь прошёл через трудности, душевные испытания, переживания из-за ролей, которые ускользали из рук (как легендарный Воланд из «Мастера и Маргариты», после потери которого Борис будто бы поседел за три дня), но каждый раз он возвращался к любимому делу с удвоенной любовью и верой в себя и в людей.
Сегодня фильмы и спектакли с его участием продолжают вдохновлять новых зрителей, а воспоминания друзей и близких — Марианны Вертинской, Аллы Демидовой, Валерия Золотухина — составляют золотую нить памяти о человеке, который умел поддерживать, любить, дружить без остатка. Борис Хмельницкий навсегда остался для нас героем — доблестным рыцарем на экране и в жизни, воплощением творческого мужества и теплоты настоящей души.
Путь к сцене и первые успехи
В начале 1960-х годов в Щукинском училище под руководством Юрия Любимова шли смелые эксперименты над пьесой Бертольта Брехта «Добрый человек из Сезуана». Это была дипломная работа студенческого курса, где собрались будущие звезды. Алла Демидова, вспоминая те времена, рассказывала, как на одной из репетиций появились Анатолий Васильев с гитарой и Борис Хмельницкий с аккордеоном. Они начали импровизировать, и музыка, сопровождавшая движения актеров, создала неповторимую атмосферу спектакля. Та творческая пластика стала визитной карточкой постановки, а совместное творчество молодых музыкантов так понравилось, что капитально вошло в будущий спектакль.
Студенческая постановка «Доброго человека из Сезуана», в итоге, в 1964 году открыла новый этап в истории Театра на Таганке, когда Любимов стал его художественным руководителем. Борис Хмельницкий очень быстро оказался среди самых ярких актеров театра, наравне с Вениамином Смеховым, Аллой Демидовой, Валерием Золотухиным и, конечно, Владимиром Высоцким.
Расставание с театром на Таганке
Однако в 1982 году Борис Хмельницкий решил покинуть Таганку. Тогда он говорил, что исчерпал себя и как будто растворился в «родных стенах» театра. Впрочем, уходу предшествовал личный конфликт с Юрием Любимовым — Хмельницкого сняли с главной роли Воланда в культовой постановке «Мастер и Маргарита». Рассказывают, что после этого события актер буквально за несколько дней оседел. Коллеги сначала не поверили в его заявление и думали, что это шутка. Но решение было абсолютно искренним. Несмотря на все, Борис Хмельницкий сохранил теплое отношение к Любимову.
Когда труппа отправлялась на гастроли в Югославию, Борис вновь оказался среди коллег и все-таки сыграл роль Воланда. Спустя время актер с теплом делился: «Я всегда благодарен Юрию Петровичу Любимову, который называл меня Бэмби — мол, наивный, как ребенок, с большими глазами смотрю на этот мир. Для меня это было огромным комплиментом: важно сохранить в себе детское восприятие жизни, ведь чистота взглядов придает силу и мудрость».
Кинематограф: путь к народной любви
Всенародную популярность Борису принес кинематограф, а именно — роль в знаменитой картине «Стрелы Робин Гуда». Интересно, что голос героя звучал не оригинальным голосом Хмельницкого, а Александра Белявского — по словам окружающих, так сложилось по ряду эмоциональных причин, связанных со съемочным процессом и удалением песен его друга Высоцкого из фильма. Через семь лет актер снова сыграл Робин Гуда у того же режиссера Сергея Тарасова, на этот раз уже со своим голосом, и теперь даже многие песни Высоцкого перенесли из первого фильма во второй.
Образ благородного разбойника закрепил за Хмельницким репутацию романтического героя; его мужественные, честные персонажи стали примером для подражания тысяч подростков, а его харизма — предметом восхищения множества женщин. Мало кто мог сравниться с тем внутренним достоинством, что привносил Хмельницкий в каждую роль.
Личная жизнь и роль отца
Свою личную жизнь Борис строил неторопливо — впервые женился только в 37 лет. Его избранницей стала Марианна Вертинская. Их отношения завязывались еще в студенчестве, однако достаточно долго оставались дружескими — понадобились годы, чтобы родилось глубокое чувство. Семейный союз продлился недолго, но в нем родилась дочка Дарья. После развода отношения между бывшими супругами остались дружескими, и Хмельницкий, как поговаривали, продолжал с теплотой относиться к Марианне долгие годы.
После распада семьи дочь осталась на попечении отца, а точнее — его мамы и сестры, так как рабочий график актера мало позволял заниматься воспитанием. Несмотря на занятость, Борис всегда старался найти время для близких и был заботливым, искренне любящим отцом. У него был и внебрачный сын Алексей, с которым отношения сложились непросто, но Борис переживал из-за этого и не скрывал своего отцовства.
Последние годы и светлая память
Увы, жизнь артиста оборвалась рано: в 68 лет была выявлена онкология, и когда Борис обратился к врачам, было уже слишком поздно что-то изменить. Родные вспоминали, что он долго не хотел говорить о болезни и до последнего переносил боль с достоинством. В последние недели возле него постоянно находились родные: сестра, дочь, бывшая жена, близкие друзья. Перед самым уходом он попросил сигарету — и его лицо озарилось блаженной улыбкой, словно на мгновение он вернулся к прежней жизни, полной творчества и вдохновения.
О нем остались только теплые слова друзей и коллег. В искусстве Борис Хмельницкий навсегда остался светлым и искренним человеком с детским взглядом на жизнь и безграничным талантом, который вдохновлял и будет вдохновлять поколения зрителей и артистов. Его герои в кино и театре дарили зрителям веру в добро, честность и настоящую мужественность, а сам актер стал синонимом чистоты, доброты и неподдельного человеческого достоинства.
ЗНАМЕНИТЫЕ ФИЛЬМЫ СОВЕТСКОГО КИНЕМАТОГРАФА
Советский кинематограф подарил кинолюбителям множество ярких и запоминающихся лент, ставших настоящей классикой и символом целой эпохи. Некоторые из этих фильмов до сих пор продолжают вдохновлять зрителей своим необыкновенным сюжетом, потрясающей игрой актеров и атмосферой настоящего приключения.
Одной из таких лент стала романтическая приключенческая история «Стрелы Робин Гуда» (1975). Этот фильм открыл для отечественного зрителя удивительный мир английской легенды о благородном разбойнике, борце за справедливость и народное счастье.
Не менее значимым стало и «Свидетельство о бедности» (1977), в котором мастерски раскрыта тема человеческой доброты, отзывчивости и поиска своего пути. Фильм отличается интеллигентным юмором и тонким психологизмом, что делает его близким и понятным многим поколениям.
Особое место занимает мистический фильм «Дикая охота короля Стаха» (1979), наполненный загадками, интригой и атмосферой настоящего детектива. Его сюжет, основанный на белорусских мотивах, превращает просмотр в волнующее приключение, полное неожиданностей.
А «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго» (1982), вдохновленная произведениями Вальтера Скотта, стала настоящей жемчужиной приключенческого кинематографа. Храбрые герои, захватывающие поединки, благородные поступки – этот фильм покорил сердца и взрослых, и юных зрителей.
ФИЛЬМЫ, КОТОРЫЕ ПОЛЮБИЛИ МИЛЛИОНЫ
Перечисленные картины уже давно вошли в золотой фонд кино и с каждым годом становятся все актуальнее. Они не только дарят удовольствие и радость от просмотра, но и вдохновляют на добрые поступки, учат сопереживать, ценить дружбу и справедливость. Их успех – это заслуга талантливых режиссеров, актеров и создателей, вложивших душу и мастерство в каждую сцену. Эти фильмы объединяют людей разных возрастов, ведь у хороших историй никогда не бывает срока давности!
Источник: www.kp.ru
